Piero Mottola IMMATERIALE SONORO, 2007

皮耶罗·摩托拉

我从1994年开始试验性地做关于噪音产生的情感与色彩联想的探讨,这让我处理了很多数据,把它们组织在一个我称之为“情感图”的结构里。一般来说,这些地方,不管是风景和自然或是城市,都富有声音和噪音的源泉。
从现实中记录一个生存环境的音响场景只是对音响制图的第一步,这就很令人着迷,因为这些音响代表了一次散步、一段路途、步行走过的地方。
我把这样得来的资料收集起来然后按照我的方式把它们系统化,自动关联,使音响数据在情感图内部移动。此外,我把情感图看作是一个前所未有和独一无二的作曲系统,来替代传统的作曲体系,因此我从已有的音响声谱的性质上入手,研究音素、音色、音频、音域,然后把它们变成音符。来自噪音的“音乐”不再是噪音了,但是仍然保持着内在的特点,主动地保存着产生情感的影响。

我这样制作了电子乐谱、器乐和声乐的乐谱以及混合乐谱,乐器和噪音共存、既相互竞争又互相和谐(非物质音响,模拟钢琴和噪音,2007年,安德尔森博物馆Andersen,罗马;逍遥游,管风琴和噪音,2011年,San Servolo,54. 威尼斯双年展;Passage Cornoldi, 现实和抽象的噪音,2011年,54. 威尼斯双年展)。
在2012年第十一届哈瓦那双年展上展出的 “记录哈瓦那”(Recording L’Havana’)里,我在已有的音响基础上加入了从城市里录来的抽象化的声音层次,和一组被关联器根据情感图的提示自动组织过的现实声音。
在布宜诺斯艾利斯MAMBA博物馆的音响装置(Large Box, 2013年)和在莱切记录(Recording Lecce, 2013年)中采用了同样的制作程序。

关于毛利子我记得他那在艺术心理学领域研究探索的情感和理智的力量;与他的研究活动并行的是出版关于相格的论文。
我还记得他在美术学院的教授工作和组织展览和文化活动的工作。我也记得他在波伦尼亚列奥纳多书店(Libreria il Leonardo di Bologna)和他的朋友费尔南多·托伦特(Fernando Torrente)在对我的新书介绍时所做的演讲,对在场的波伦尼亚美术学院的学生做了关于我的探索的精彩动人的介绍。他那时也想着把我的一个关于音响的计划带到巴西去,在那里他与一些机构有合作关系。
最后一次听到他是我在从米兰回来的列车上。
有时我想,在太多的情况下慷慨和有深度的人很少有时间表达他们的思想,尽管他们从骨子里热爱生命,尽管他们斗争到最后一刻不放弃生命。
毛利子正是这样……

皮耶罗·摩托拉(Piero Mottola)
非物质音响(IMMATERIALE SONORO),2007年
自动听觉关联,情感听觉漫游的自动系统
立体音响改编,65分钟